2014年9月12日，胡安·米罗（Joan Miro）大型回顾展“从大地到天空”（From Earth to Sky）在位于威尼斯的阿尔伯蒂娜博物馆（Albertina museum）拉开帷幕。本次展览是该馆继勒内·马格利特（René Magritte）（2011）和马克斯·恩斯特（Max Ernst）（2013）之后第三次举办的超现实主义大师展。
据悉，此次展览共展出约100件作品，其中包括绘画、纸上作品和相关物件，展品从理论与实践两方面探寻这位超现实主义大师的创作历程，并以此来诠释艺术家“从大地到天空”的核心理念。
和其他超现实主义艺术家一样，米罗以一个激进的视角来看待动荡分裂的战后世界。他的创作受诗歌、音乐和直觉牵引，而在超现实主义世界里，他更懂得从他周围的环境中抽离并找到创作灵感。在米罗的一生中，艺术家不断追寻原始的根脉，而同时又表现出对自由和独立的渴望，以及对传统的突破。这使得他的作品明快，充满诗意与自发性——这无疑是对自然和原始的完美结合。
虽然超现实主义的重要理论家安德烈?布勒东（André Breton）曾批评米罗“幼稚”，并评价其作品为“智力有限的视觉艺术”，但正是这种表现方式令米罗的作品长久不衰。米罗曾经表示，他的创作以及这种孩提视角的表现能够为严肃的讨论提供基础，同样可以达到对无限的讨论并具有普世性。
米罗的超现实主义绘画具有鲜明的个人风格：简略的形状、强调笔触的点法、精心安排的背景环境，奇思遐想、幽默趣味和清新的感觉。他的画风始终如一而又多样变化，以至想要一般性地追述一下都十分困难。他用一种近似于抽象的语言来表现心灵的即兴感应，因此在它的作品中会有象征的符号和简化的形象，使作品带有一种自由的抽象感，也有儿童般的天真气息。
据悉，此次展览将持续至2015年1月11日。（摘自Artdaily，编译整理/良月）