李明生
藝術工作者，無疑傾向理想主義(生意人除外)。因此，不難理解，他們不少都屬政治光譜上的黃絲。亦所以，本港近期的歌、影、視作品，均見愈來愈多的政治元素，特別是加滲了偏黃的政治觀點。當中，還有一個強大的意識形態，就是認為香港藝術是給香港人看的，故執意要開拓一條本土化的道路。跳開政治層面不談，純粹站在藝術及娛樂事業的角度來說，相關發展是否好事?坦白說，這恐怕是走錯路，甚至是一條絕路。
韓國往外擴香港往內縮
先討論一個人所公認的成功個案——韓國。韓國的歌影視事業，近年取得了爆炸性的飛躍進步，不但攻陷了香港、攻陷了亞洲，更在世界舞台上穩占一席。要分析她的成功因素，坊間已有許多其他評論，包括如何加強官商合作、如何促進業界的專業化、年輕化等等，不贅，本文也不批判基於本港政治及社會文化，我們又能否全盤照抄過來。在此想要探討的，乃是形而上層面：韓國歌影視業界有個跟當前香港截然不同的意識形態，就是打從心底一開始就打算「我要攻陷世界」。
為了攻陷世界，韓國歌影視做了大量配合工夫。首先，就是入鄉隨俗，積極融入世界潮流里面;其中，就至少要有英文名字。事實上，網上瀏覽點擊率冠絕全球的歌曲《Gangnam Style》，如果沒有這個英文名字的話，而只有韓文名字，世界各地又怎能搜尋得到?連搜尋也感困難，又怎能創出點擊紀錄?歌手名字Psy，亦為他巡回世界帶來利便。除此以外，Wonder Girls及其《Nobody》，以至BIGBANG、Girls' Generation(少女時代)、Super Junior、EXO等等，都有一個非拼音的英文名字，便為K-Pop走進世界提供了共通語言。其次，就是拍攝王道題材，即世界上任何地方、任何民族的人都能了解到的。愛情片如《藍色生死戀》、《浪漫滿屋》、《來自星星的你》，還有最新《太陽的后裔》等等，都是跨文化的題材，毋須對韓國歷史文化有所認識都能夠看懂。凡此種種，都是韓國出品得以順利入屋的先決條件，否則根本不能風行世界。
弔詭的是，正當韓國銳意往外擴，香港則反過來銳意往內縮。在本土化的意識形態下，歌影視作品的制作目光，便僅限於給香港人自己欣賞，包括高舉廣東話旗號，歌詞、對白等等都極盡本地化，例如用上大量潮語、借代本地事件之類，另外題材方面，亦充斥着本地政壇的政治符號，以致非本地人根本難以理解、難有共鳴，為世界各地欣賞港產作品築起了龐大的語言障礙和文化障礙。
捍衛文化本土化幫倒忙
或曰，本土化不也是一種賣點嗎?這無疑是對的，不過要有一個前提，如前所述，必須首先順利入屋方可。分析韓風形成過程，第一步，就是極力爭取世界眼球，不以本土為主;當成為世界潮流以后，才能夠逐漸調整比例，慢慢增加本土比重。現在的美英流行文化，幾乎主宰世界潮流，當然可以大談本土，高舉本身價值;不過，個別極之本土的題材，例如諷刺當地選舉的，其他地方始終不易理解。印度Bollywood誠然發展蓬勃，可是多少作品能夠冲出世界?尼日利亞的Nollywood亦然，都是受制作品過於本土化，不合世界口味。以本土作為賣點，是有前提、有條件的，否則這僅是一個小眾的利基市場(nichemarket)。
非常遺憾，本港歌影視也曾紅遍亞洲及全球各地的華人社區，以致不少東南亞華僑都曉得廣東話，就連極之本土化的周星馳無厘頭亦廣為人識、廣為人懂;可是，今非昔比，香港流行文化地位已漸沒落，尤其在中國崛起以后形勢比人弱，港產出品再非海外華人的首選，以至當地認識香港的主要媒介，基本上還停留在上一個年代、甚至更久遠的年代。本土化的作品，偶一為之當然未嘗不可，但長遠整體而言，如果進一步只談本土化，則市場必然愈做愈縮，恐或跌入式微之窘。所以，於此背景下，香港歌影視界的當前急務，乃是重新開始建立國際地位，而非反過來過分高舉本土，墜入自我邊緣化的深淵。
的確，要真捍衛并提高本土文化的地位，就必須將文化往外擴;往內縮的結果，則必然是愈縮愈窄，本土化無疑是幫倒忙的。現時，世界各地還有不少原始部落，他們都過着與世隔絕的生活，原始文化的確得以完好保存下來不過，誰又關注呢?多少人會去欣賞?僅僅指望由本土承傳本土文化，塘水滾塘魚，無疑是個下下之策，相關市場及影響力必然每况愈下，所獲得的資源及人才投入也必與日俱減，并且形成惡性循環。
「本土化」實質「黃絲化」
更有甚者，所謂「本土化」只是一個美名，因為這已被嚴重騎劫扭曲，實質上好大程度等於「黃絲化」。所以，本土化所謂只給香港人看，也是一個錯誤論述，實質上乃僅給黃絲支持者看。試問，曾幾何時，變得惟有黃絲才是香港人?偏藍或偏綠的，就不是香港人了?事實上，好些所謂本土化作品，藍絲和綠絲根本毫不欣賞，甚至感覺不安、反胃!
因此，在頒獎禮上有黃絲作品獲獎，便引起了社會上的激烈爭議。批評泛政治化沾污藝術，固然是原因之一，而除黃絲支持者外，其他市民對得獎作品不以為然，亦是一大關鍵。頒獎結果受到政治化干預，因頒獎理據無法服眾以致喪失公信力，甚至淪為部分人的一個政治表態平台，則無疑是業界的悲哀，是香港娛樂事業的悲哀!
本來廣
義的本土化，已令香港歌影視市場愈縮愈窄，如果進一步考慮其狹義的黃絲化本質，相關發展前景豈不令人憂心?
香港要站在什麼舞台上?
到底，香港要站在世界舞台、站在亞洲舞台、站在大中華舞台上，抑或只是站在香港舞台，甚至只是站在黃絲舞台?於此基礎上，又應該走本土化之路，還是走全球化之路?這些都不是一個政治化的問題，而是一個個純粹的文化思考。答案，相信是顯而易見的。