“如果说李云迪是抒情王子式的天才，郎朗则是激情冒险家式的天才，那么沈文裕则是冷静哲学家式的天才。他能举重若轻地征服任何最高钢琴技术难题，对音乐的理解更具有内省似的直觉。他将无可争议地成为一代钢琴大师”，《纽约时报》对沈文裕如此评价到。10月27日，这位“冷静哲学家式”的天才钢琴家，将登上广州大剧院的舞台，献上广大琴童与喜爱钢琴的乐迷们不可错过的钢琴独奏会。

　　只对钢琴感兴趣的天生怪才

　　说沈文裕是钢琴天才，应该算是毋庸置疑吧！外界对他有诸多评价，“练琴是他的唯一兴趣”、“两耳不闻窗外事，一心只弹手中琴”。

　　5岁学琴，8岁便能够弹奏莫扎特全部的钢琴奏鸣曲，11岁照谱自学了十几个小时便能随CD唱片的速度完整地演奏难度超高的拉赫玛尼诺夫《第三钢琴协奏曲》，12岁考入德国卡尔斯鲁厄音乐学院。16岁的沈文裕在洛杉矶的第二届拉赫曼尼诺夫国际钢琴比赛获第一名，弹的是一般人认为是钢琴乐曲中难度最高的拉氏第三钢琴协奏曲。17岁，拿下获得第14届伊丽莎白王后国际钢琴大赛第二名，也成了大赛史上最年轻的获奖者。这一系列的成绩对于家学渊源与音乐毫无关联的沈文裕来说，“天才”二字当之无愧。

　　沈文裕曾在德国、法国、意大利、荷兰、比利时、波兰、俄罗斯、美国、巴西、土耳其、南非等多地举办独奏音乐会，参加最负盛名的音乐节，并与世界各国的四十多个乐团合作演出，包括：德国法兰克福广播交响乐团、比利时国家乐团、比利时皇家歌剧院乐团、比利时皇家室内乐乐团、卢森堡爱乐乐团、波兰华沙交响乐团、伦敦室内乐团、莫斯科爱乐乐团、俄罗斯圣彼得堡爱乐乐团、斯洛文尼亚广播电视乐团、巴西交响乐团、南非开普敦歌剧乐团、新加坡交响乐团、中国国家交响乐团和中国爱乐乐团等。

　　这双手，不是被上帝吻了，就是被魔鬼附身了

　　沈文裕的演奏技巧十分娴熟，无论多难的曲子，钢琴在沈文裕的手下发出的声音特别纯净，而更让人惊讶的是沈文裕的技巧，他对于键盘技术的控制力可以说是超越常人，在一些最难的技术片段，他弹来仍然举重若轻，尤其是密集的和弦、双音和八度，在快速的行进中依然层次清晰，驾轻就熟，游刃有余。

　　沈文裕虽然手并不大，只能勉强够到十度，但他却自己钻研出了一套属于自己的方法来克服这个问题，短板反而变成了优势，让人禁不住怀疑在他的头脑里，是不是有一台高精度的计算机，才可能把这么复杂的技术问题，处理得这样干净利落。

　　沈文裕的钢琴版《野蜂飞舞》以39.9秒的速度打破记录，因为速度实在太快，人们甚至只能看见他手指的残影……也因而，他弹奏的这个版本成为当今最受欢迎的版本之一，钢琴速弹的极致大概到此为止。

　　曲目涉猎广泛的独奏音乐会

　　沈文裕演奏曲目广泛，包括巴洛克时期、德国古典主义、浪漫主义和前苏联音乐家作品。擅长演奏巴赫、贝多芬、莫扎特、勃拉姆斯、肖邦、拉赫玛尼诺夫等作曲家的作品，尤以演奏高难度作品著称。对音乐的理解具有内省似的直觉，演奏技巧精湛纯熟，音色纯净透明，表现完美卓越。

　　这次独奏音乐会的选曲也能够看出沈文裕演奏曲目之广，演奏技巧之难。从沈文裕重新改编的钢琴独奏版《我爱你，中国》和《我和我的祖国》到瓦格纳的《众神踏进瓦尔哈拉神殿》，从《星球大战》主题曲到李斯特的《匈牙利狂想曲第二号》，可见沈文裕选曲之广，难度系数也是很高。

　　两首由沈文裕亲自改编的中国乐曲，也展现了他在编曲方面的实力与对祖国的特殊情感。少年时期在德国进修音乐的沈文裕不顾当时恩师的极力挽留，放弃了已经签约的经纪公司和欧洲古典音乐发展的优质平台，回到自己的祖国。虽然之后遇到了种种坎坷艰辛，但他始终坚持自己的音乐梦想。业余时间他更愿意俯身甘为孺子牛，为广大琴童弹奏录制了大量的启蒙教材与示范曲目，免费上传网络供广大琴童和钢琴爱好者学习参考。

　　天才并非一蹴而就，沈文裕坎坷的人生历程为他的音乐刻下更为深刻的烙印，日复一日年复一年的刻苦钻研、技术性与音乐性的完美结合最终才成就了这位冷静的哲学家式的天才钢琴家。10月27日的钢琴独奏会上，期待沈文裕为乐迷们展现他魔鬼般的超高技巧与天使般的纯净乐韵。

　　附加资料：

　　曲目

　　沈文裕改编 我爱你中国

　　拉威尔 仙境花园

　　贝多芬- 李斯特 命运交响曲第一乐章

　　瓦格纳- 李斯特 众神踏进瓦尔哈拉神殿，选自歌剧《莱茵的黄金》

　　拉威尔 美女与野兽的对话

　　拉威尔 水的嬉戏

　　李斯特 匈牙利狂想曲第二号

　　----中场休息----

　　沈文裕改编 我和我的祖国

　　沈文裕改编 《星球大战》主题曲

　　李斯特 超级练习曲第十首f小调

　　卡普斯汀 音乐会练习曲《小型托卡塔》Op.40 No.3

　　莫里康内 《天堂电影院》主题曲

　　普罗科菲耶夫 魔鬼的诱惑

　　巴拉基列夫 伊斯拉美

　　* 以当日演出曲目为准/ Program is subject to change