12月18日，成都高新體育中心內星光如織、聲光交織，「光影綻放——中國電影120周年活力之夜」在此舉行。作為「光影綻放中國行—星耀天府系列活動」的核心篇章，活力之夜以音樂為脈絡、以光影為筆墨，不僅深情梳理中國電影自《定軍山》問世以來一百二十載的輝煌歷程，更生動詮釋了電影與音樂藝術交融互鑒的永恆魅力，展現出新時代中國電影紮根人民、面向未來的蓬勃朝氣。

    音樂為脈  藝術交融中的時代迴響

    活力之夜以「時間」為軸，通過《好久不見》《做自己的光》《見字如面》《此心安處》四大音樂篇章，串聯起跨越代際的銀幕記憶。當《星辰大海》青春版的旋律由十二位青年演員首次唱響，科技感舞台與青春朝氣共舞，寓意着電影事業薪火相傳。

    從《萱草花》的溫情到《熱辣滾燙》的熱血，從《下一站天后》的追夢到《給電影人的情書》的致敬，每一段旋律都成為打開時光之門的鑰匙，讓觀眾在音符中重溫感動。

    周深演繹的《我的對》首次公開亮相，其嗓音如細膩的光束，照亮電影中關於成長與選擇的情感內核。音樂與電影在此深度綁定，共同構建了一個可聽可感、情感流動的集體記憶空間。

    活動舞台堪稱中國電影人的時代縮影。趙雅芝、姚晨、劉勁等資深影人攜經典登場，彰顯藝術底蘊；白百何、文詠珊等中堅力量展現行業持續活力；陳哲遠、譚松韻、任敏等新生代與童星共釋無限可能。三代同台，勾勒出一條清晰而溫暖的藝術傳承脈絡。尤為動人的是，吉克雋逸與涼山孩子們的《大山》合唱，以及諸多影人家庭的溫情互動，讓電影背後的文化根脈與人文關懷真切可感。

    當晚，演出舞台採用6圓環四面舞台設計，配備4000枱燈光、80組機械與360組單點數控設備，打破傳統舞台呈現形式。大膽創新多面環形台佈局，讓觀眾席每個角落皆是「C位」，環形佈光系統確保全場觀眾都能沉浸式感受舞台光影魅力。

    總導演林琳闡述創作初衷時表示，團隊希望藉助大眾喜愛的音樂形式，凝練中國電影百廿年間的動人瞬間，讓觀眾在旋律中回望經典光影、感受時代活力。

    製片人安仁翊介紹，本次「活力之夜」特別聚焦2025與2026兩個關鍵年份——不僅有今年銀幕上受歡迎的動畫形象登台亮相，《用武之地》《熊貓計劃2》《菜肉餛飩》等多部備受期待的賀歲檔及重點待映影片劇組也齊聚現場，共同展現了中國電影創作的最新風貌與蓬勃動向。

    產業聚勢  從北京啟程到成都匯聚

    從抗戰時期的「大後方電影中心」到西部影視產業新高地，成都與中國電影的故事，本就是一部關於傳承、創新與獨特貢獻的精彩篇章。互動環節，黃子弘凡邀請全場觀眾共同唱響熟悉的旋律。「和我在成都的街頭走一走，直到所有的燈都熄滅了也不停留……」悠揚的合唱聲里，舞台上下情感交融，將現場氛圍推向溫暖的高潮。

    120年前，中國電影從北京豐泰照相館的《定軍山》起步；120年後，中國電影的票房神話與產業新高地在成都寫下註腳。本次活動落地成都高新區，具有深刻的象徵意義。這裏不僅是國家文化和科技融合示範基地，更聚集了超6000家數字文創企業，誕生了《哪吒之魔童鬧海》這樣登頂全球動畫票房榜的「中國造」標杆。

    活動特別設置的2025-2026重點影片推介環節，以及轄區千億級營收的產業實力展示，凸顯了成都作為中國電影新支點的集聚效應。從早期單一的影像嘗試，到今天融合科技、文創、資本的完整產業生態，中國電影之路已從歷史的「單行道」，發展為在成都這類創新活力區「多點開花」的廣闊格局。（記者 郭代勤）