鋼片拉出天籟之音

　　鋸琴 會唱歌的工具

　　一塊頭窄身寬的三角形鋼板--鋸琴，一種小眾樂器，它音色獨特，輕盈悠揚。中國古代的造鋸大師魯班未必想到，一把看似普通的勞動工具能發出如此美妙動聽的音律，能成為「此音只應天上有，人間難得幾回聞」的民間樂器。鋸琴藝術是中國民間的非遺保護傳承藝術，如今在中國，真正能演奏鋸琴的不過百來人，著名鋸琴演奏家李元慶便是其中之一。香港商報記者 黃鶯

　　聲音從鋸片振動中傳出

　　鋸琴又稱樂鋸，是一種無鍵、無孔、無鉉的樂器，它無固定的位置，更無定調的特殊樂器，由琴身(鋸片)，鋸座(鋸把)組成，根據尺寸大小不同，分為高、中、低音三類琴，高音似口笛聲，中音似胡琴聲、風聲，低音似大提琴聲。鋸琴音質空靈，演奏全憑共鳴與音感，更重要的是憑聽覺來校正高音和控制音準。

　　鋸琴奇妙的聲音是從鋸片的振動中傳出來的，它神秘的音樂魅力在於它具有一種韻味，一種原始的音樂奇韻。它的演奏方法是，將手鋸柄的上半部置於左腿之上，右腿壓住手鋸的下半部。左手拇指同食中二指捏住手鋸的上端，藉助左腿的上托力和右腿的下壓力，用左手的拇食中三指將鋸條微微彎成S形，右手持弓於S形的凸起處擦奏，即可發出樂音。

　　在中國記載超兩百年

　　見到鋸琴演奏家李元慶，是在他深圳羅湖區文化館里的鋸琴研究室，這是中國目前唯一專設的鋸琴研究室。進入研究室可以看到一個個網狀的展架，上面挂著數十把鋸琴，面積不大的研究室因為這些鋸琴而顯得格外有底蘊。

　　李元慶是中國第一位舉辦個人鋸琴音樂會、撰寫鋸琴學術論文、出版鋸琴盒帶、研制鋸琴獲國家專利局頒發專利證的音樂人。上世紀90年代初，他開始學習鋸琴，只用了兩年半的時間，就學得所成。之后帶著鋸琴走南闖北20年，李元慶用它把中國民樂奏響在捷克、法國、美國等許多國家的大型音樂會上。

　　談起鋸琴的起源，李元慶對記者講解道：「傳說是魯班發明鋸子后，伐木工人在勞動休息時，用木棍敲擊鋸背，發現可以發出不同音高。」就這樣，鋸開始了它漫長的音樂藝術道路。

　　據悉，鋸琴在中國記載已有兩百多年歷史，上世紀初開明書店已出版《工用鋸拉奏法》一書。20世紀三四十年代延安時期，《黃河大合唱》、《白毛女》都曾使用了鋸琴做伴奏。60年代，周恩來總理在視察廣東觀看了鋸琴表演后曾說：「勞動創造了人類，勞動創造了音樂，也創造了鋸琴。」

　　個性強烈 常用於獨奏

　　李元慶向記者表示，鋸琴的制作過程較為复雜，并且在原料的選擇上非常嚴格。在制作方面，鋸的長短、寬窄、薄厚等，都影響到鋸琴的音色、音域。「不過目前中國已經沒有了生產鋸琴的工廠。」李元慶略帶惋惜地說道。不同於工用的鋸子，鋸琴的鋸片用進口響鋼制作，這樣的響鋼與口琴、手風琴內的簧片是一樣的發聲原理，鋼的材質要軟硬適中，鋼材內的分子結構經拉奏發生變化，琴聲才能越來越動聽。

　　鋸琴從其起源發展到逐漸完善，不僅可以表現出拉弦樂器的深情委婉，還可以用敲擊的演奏方式表現打擊樂的鏗鏘激昂，這些特點是其他樂器無法替代、難以企及的。鋸琴在表現方面，有其特長，也有其局限之處。它擅長表達較慢速度的樂曲，如柔美、清新、傷感、纏綿的樂曲，猶如一條多彩優雅的線條，在神秘的音樂空間穿進穿出，飄渺虛幻，魅力無窮，而在表現較快速度的樂曲時就有一定的局限性。鋸琴是種性非常強烈的樂器，因此常用於獨奏，用其他樂器為之伴奏。

　　鋸琴給李元慶帶來了無限的快樂和滿足，「為鋸琴而生」的李元慶在他的著作《中國鋸琴藝術論》中有感而發寫道，「偉大的祖先魯班發明了鋸，於是，阿房宮、北京城……多少中華文明的不朽就落在了人間。后來，有了鋸琴，而且是世界音樂語言。這樣的音樂，能夠揭開塵封的心扉，直接去輕輕地撫摸心靈……我願意回到從前，用最普通的木鋸，尋找最優美的旋律。這樣的音樂生活，哪怕艱辛，但是我感到了幸福。」