藝術中環展會於3月25日至29日回歸中環海濱舉行，呈現來自逾百間畫廊、超過五百位藝術家的多元創作，帶來為期5天的一系列精彩節目。今年展會策劃5大主題展區，從大型感應裝置、跨媒介表演到新銳藝廊平台，呈獻當代藝術的多元面貌。一起來看看Art central 2026的重點展品！

    藝術中環首席合作夥伴大華銀行呈獻香港藝術家凌佩詩全新委約大型水墨裝置《白鏡—內觀之境》（2026）。此為藝術家迄今最具規模的創作，將顯微細胞影像轉化為由手工紙造型與水墨流動影像構成的沉浸式雕塑空間。 作品取材自藝術家多年來對細胞圖像的視覺研究，以及近期與劍橋大學研究人員的科學合作，在展會場域中開展出一片寧靜禪意園林。

    香港委約藝術家侯嘉琪將分享其新作 《折迴 0.01》（2026）的創作脈絡。她運用動態追蹤及數據生成技術，將源自日常焦慮而生的動作分拆並轉化成視覺想像，透過多感官渠道呈現其情感覺察的軌跡。

    Central Stage 聚焦六位近年獲得機構認可的藝術家，包括參與重要國際展覽、多次大型展出，以及獲得重大公共委約、藏品收藏與獎項，包括東京藝術團體SIDECORE、伊朗裔美國藝術家Elnaz Javani、立陶宛新銳Marta Frėjutė。此外還有Arahmaiani（印尼）為當代藝術重要奠基者，以行為藝術與裝置回應政治、性別與消費文化議題。Esther Mahlangu（南非）以恩德貝勒文化傳統的幾何抽象畫作聞名，作品色彩斑斕且充滿生命力。Arno Rafael Minkkinen（芬蘭／美國）以黑白自拍攝影探索人體與自然的關係，作品展現了人體與地景融合的美學。

    展覽為大型裝置與空間介入計劃設立的平台，本年度由策展人鄭得恩精選五項項目，其中三項來自香港藝術家。OrangeTerry以資深藝術家贈予的教堂長椅為基礎，創作《信仰現成》，映照時代變遷中的信念追尋。《The Fate》由十二件衣服組成，二手大衣上縫製波斯語，探討流離遷徙議題。其他參與者包括韓國藝術家Jeong-A Bang及Elnaz Javani的大型織物裝置。

    由容穎怡策劃的創意項目以「房間裡的泡泡」及「長夜與極晝」兩大主軸展開。影像藝術節目「房間裡的泡泡」精選來自亞洲及國際的動態影像作品，細察人類直覺與演算法思維之間的張力，並探討人工智能及新興科技如何重塑人類在交流中所依循的情感暗流。表演節目「長夜與極晝」匯集四組委約演出，探討當代生活中被壓縮的時間性如何透過變異的身體、行為與社會關係得以顯現。藝術家廖嘉明表演了《永不落空（直播中）》，模擬網紅電商直播現場，觀眾於現場可參與互動，親手重塑藝術家的形象，探索美感與男性氣質的文化範式如何被不斷重建。

    Neo展區迎來十間首年或次年參展畫廊，呈現前沿的新銳藝術聲音與跨領域創作實踐，包括北京價值空間、上海瑀空間、首爾Kimreeaa Gallery及倫敦數位藝術家Maxim Zhestkov等。（記者：Karena、Janice）